Questa vignetta è meravigliosa e non fa ridere.
Il meno fortunato di Paride Puglia

via Star Walls

De Chirico, Escher, Dalì, Matisse.
Vivono tutti, in qualche modo. Anche grazie a Photoshop.

Erik Johansson. Via Giavasan, come sempre :)

La potenza di Delacroix, la nitidezza di David, uno studio della luce caravaggesco accentuato dall'assenza del colore e le scene di violenza urbana tratte direttamente dalle Banlieux. Tutto questo è Guillaume Bresson, che suggerisce una visione epica del contemporaneo, qualcosa a cui la narrazione video ci ha disabituato. Se si tratti di una cinica celebrazione dell'odio sociale o se tramite questa intenda cogliere un aspetto oscuro che rende affascinante e anzi bella, ai miei occhi, quest'opera... me lo sto ancora chiedendo.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

L'ho mai detto che adoro le scale?! (architettonicamente, non scalarle)
Il quadro è Staircase in Capri di John Singer Sargent.

Il post precedente mi porta a questo qui.

Magari si è capito che l'arte moderna è una mia passione -per quanto non sia un'esperta eh- per cui, in tema di ritrattistica, volevo proporvi l'opera di una coppia di fotografi svizzera, Mathias Braschler e Monika Fisher.

Ne parlo per sottolineare quello che mi pare un paragone interessante: infatti mentre il kitsch di Paolo Schmidlin riproduce le fattezze di un personaggio noto estremizzandole e utilizzando per questo la matericità tipica della scultura -a bella posta "patinata" anch'essa, in porcellana-, la coppia svizzera riproduce invece sempre fattezze di personaggi famosi (in questo caso calciatori) riportandoli però con semplicità massima alla dimensione di persone i cui volti sono in grado di riflettere il momento storico e sociale (a questo proposito vedete anche il resto del loro portfolio, dove gente di tutti i giorni viene ritratta nel suo contesto quotidiano o "d'elezione" ma denso di epicismo).

Insomma, l'idea che ne ho è quella che queste foto facciano lo stesso "lavoro" della scultura d'altri tempi, e penso a quei capoccioni celebrativi di gesso o marmo ottocenteschi i cui volti oramai non riusciamo più a collegare a nulla ma che ci trasmettono un po' lo "spirito" del loro tempo (e questo intento lo trovo proprio esplicitato nella collezione "white", la più bella di tutte per me).

E' preferibile questa forma espressiva di meno "scalpore" e più elegante rispetto all'altra? ma l'altra è più o meno seria? meglio la provocazione di rottura o la rivisitazione classica?

Susu... dibattiamo!

Ecco la famosa statua di Ratzinger in mutande che ha sconvolto la Moratti e fatto venire un panteco alla curia di Napoli quando Sgarbi ha proposto di spostar qui la mostra sull'omosessualità censurata a Milano.

Secondo me la cosa più "immorale" di tutte consiste nel fatto che questa statua assomiglia terribilmente... anzi mi spiegherò meglio... diciamo che sembra cogliere con inaudita inverecondia l'essenza stessa di questo personaggio.

Anche se magari davvero il papa non è gay, lo troverei in qualche modo comunque "fedele all'originale": è così... lezioso.

Per la serie: quando l'arte ti mette a nudo.
In ogni senso.